Quim Hereu transforma la nave central de la Catedral de Girona en el escenario perfecto para rendir homenaje a la creación más mágica, disparatada y espectacular jamás hecha por manos humanas: el xuixo.
En este espacio cargado de símbolos, la vida y la muerte eternas se enfrentan—dos fuerzas en conflicto esencial.

Esta obra, un homenaje a la Libertad, se diferencia de las otras dos piezas de la Trilogía Estrambótica—El Tiempo y El Poder—por un detalle clave: no hay una figura central dominante. En su lugar, cada espectador debe imaginar qué significa para él o ella la libertad. Aun así, un detalle sutil, pero potente se impone en el centro de la escena: la figura de la reina Ermessenda, sentada con autoridad en el trono de Carlomagno, un asiento que ninguna mujer había ocupado hasta ahora.

A su alrededor, “recolectores de almas” con forma de esqueleto flotan por el espacio, llevando espíritus al más allá como criaturas mitológicas. Una luz intensa atraviesa una grieta inmensa en el techo de la catedral, iluminando el centro de la escena y dejando los laterales en penumbra. Es como si alguien hubiera roto el techo para abrir un portal—una vía de escape o una entrada directa hacia la luz. La metáfora es clara: después de siglos de oscuridad dentro de la catedral, Hereu rompe el techo para que todo se inunde de claridad.
Para algunos, es una vía de salida del cautiverio religioso. Para otros, es el camino hacia la redención.

Y cruzando toda la escena, xuixos voladores atraviesan el espacio como mensajeros absurdos de otro mundo.

Esta obra es un teatro sobre las creencias, los rituales y la libertad individual. A través de un lenguaje visual basto y estrambótico, Hereu lanza una pregunta directa: ¿Qué significa realmente ser libre? ¿Y quién tiene derecho a definirlo?